Un film de Lee Hirsch,
Synopsis: Amandla est un documentaire fort qui traite du rôle de la musique dans la lutte contre l’apartheid en Afrique du sud. Monté chronologiquement, le filme combine segments d’archives récents et pièce musicales. Ce film relate de manière émouvante quarante ans de résistance contre le racisme en Afrique du sud à travers la musique, avec, entre autres, Miriam Makeba, Nelson Mandela et Hugh Masekel
2001 : Mostra de Venise (section Cinéma du Présent), Toronto, Festival panafricain du cinéma et de la télévision (prix d’interprétation féminine, prix de la photographie), festival international du film d’Amiens (prix spécial du jury et prix d’interprétation masculine), Marrakech (prix spécial du jury).
Synopsis:
XVIIe siècle : Un village africain semble avoir échappé par miracle à la chasse d’esclaves du puissant roi Adanggaman,tyran esclavagiste passionné d’or, de pouvoir, de rhum, et amateur de pacotille. Le vieux N’Go, qui dirige son foyer avec autorité et esprit de caste, tente d’imposer à son fils Ossei une jeune fille de famille riche. Ossei refuse de se soumettre à l’autorité paternelle pour préférer Mawa, la femme de son choix. Une nuit, au paroxysme du conflit,Ossei quitte son village. C’est le moment que choisissent les Amazones du tyran esclavagiste Adanggaman, pour razzier par traîtrise, mettre à feu et à sang le village et amener en captivité hommes, femmes et enfants…
Propos du réalisateur :
» Ce film est placé sous le signe de la mémoire. Il était peut-être temps d’en parler; pour nous et pour les autres. Quatre siècles d’un commerce abominable et honteux, avec des millions de victimes englouties par les océans ou emportées par la brutalité. Pour cette raison, je vous invite à rouvrir cette déchirure. Rouvrons cette blessure historique. Parlons-en, tous. Dans ce sens, Adanggaman ne sera qu’une contribution. Pour pardonner, mais aussi pour ne pas oublier. Jamais. «
A travers l’histoire d’un porcher touché par la grâce et d’une belle jeune femme devenue folle sous l’emprise d’un sorcier, ‘Au Nom Du Christ’ est une fable tragico-satirique sur l’invasion des sectes en Afrique. Grand Prix au FESPACO 1993.
Synopsis
Le film raconte l’histoire d’un petit village de Côte d Ivoire où les hommes se côtoient dans la promiscuité et la misère. Un porcher méprisé par tous et qui cherche l’oubli dans l’alcool affirme avoir eu la vision d’un enfant-dieu qui l’aurait choisi pour redresser les torts et les égarements de l’Eglise. Voilà notre homme autoproclamé prophète Magloire 1er, messager de Dieu et cousin du Christ. Il convertit sans grande peine les villageois qui très vite deviennent des adeptes et des fanatiques zélés de cette nouvelle confession. Les traditions locales sont condamnées, les fétiches et autres objets rituels livrés aux flammes et les mécréants, menacés. Ainsi commence le début de la folie religieuse d’un homme dont la renommée et la puissance seront sans limite. Dénonciation du fanatisme et de ses méfaits, le film s’attaque aux sectes à un moment où leur prolifération s’étend en Côte d’Ivoire mais plus largement dans une Afrique profondément tiraillée entre religion, tradition et modernité. Gnoan M’Bala interpelle avec brio et humour les consciences sur les dangers de ces phénomènes religieux.
synopsis by rezo-ivoire.net
(1989) 1er prix de long métrage (Vues d’Afrique au Canada), Grand prix du jury au Festival de Belfort (France), prix Sankofa des éditeurs au Fespaco (1989), Prix ID des Arts et Lettres (Côte d’Ivoire), Prix du public au Festival d’Angers,
synopsis:
Dans un village de coted d’ivoire, sankadjokro, dirige par une prete catholique, les habitants sont partages entre le christianisme et le fetichisme. Un jeune garcon, bouka, fils unique, voit sa vie bouleversee par les manoeuvre fetichistes du neveu de son pere. Amontchi. Ce dernier a emprisonne et enterre sous un arbre l’ame dup ere de Bouka, Assouan, pour pouvoir heriter de ses biens. Assouan meurt, ecrase par l’arbre maudit. Le fre d’assouanest accuse du meurtre pendant qu’Amontchi succeed a son oncle et epouse akouba, la veuve. Bouka n’aura qu’une idée: decouvrir la verite et venger son pere.
« Ablakon » (1985) prix de la meilleure interprétation masculine au Fespaco (1985), prix spécial du jury et prix de la ville d’Amiens au Festival international du Film d’Amiens
Synopsis:
Un escroc, Charlemagne Ablakon, retourne dans son village ou il eblouit jeunes et vieux. Sous pretexte de participer a une enterprise de lotissement, il soutire l’argent des villageois. Mais Yapi, un jeune parti en ville pour faire fortune, reviens a temps pour le demasquer. A travers une comedie urbaine, c’est une peinture acide qui est faite de la societe urbaine et des repercussions dans les villages.
Résumé du scénario : Célibataire, Fred a trente deux ans et il est exploitant d’une salle de cinéma qui marche tant bien que mal. Il est harcelé quotidiennement par sa sœur Maria qui s’est donnée comme objectif de lui trouver une femme. Caramel a vingt cinq ans, et est tenancière d’une petite exploitation de restauration populaire » maquis « .
Fred et Caramel se rencontrent à l’occasion d’une projection du film. En très peu de temps ils tissent des liens très forts.
Un jour Caramel disparaît sans aucune raison alors qu’elle devait se rendre à un rendez-vous que lui avait donné Fred.
Henri Duparc à propos du film : « Le thème majeur de Caramel c’est la fragilité entre le monde réel et irréel. C’est l’opposition de deux mondes, de deux entités. »
Résumé Synoptique : Un travailleur immigré en France. Pour pouvoir prendre une seconde épouse, il fait passer l’élue de son cœur pour sa fille. Celle-ci tombe enceinte et il est accusé d’inceste.
Henri Duparc à propos du film : « Une Couleur Café est l’itinéraire d’un immigré dans le monde de la pensée rationnelle… Ce scénario qui décrit certains aspects de la vie d’un immigré africain en France, se veut être de bonne humeur. Il s’attache à montrer ce que peut être le contraste entre le maintien des traditions et l’intégration dans la société française, à travers un quotidien peu facile à gérer. »
Résumé Synoptique : La rencontre et l’histoire d’amour qui en découlera d’un jeune musicien et d’une prostituée.
Henri Duparc à propos du film : « En ce qui concerne Rue Princesse la femme y occupe une grande place… Je ne me pose pas la question de savoir si je suis misogyne ou pas, si je mène un combat en faveur des femmes ou pas. Je raconte surtout le quotidien, je raconte l’Afrique contemporaine, celle qui évolue avec la femme et grâce à elle. »
Résumé Synoptique : En 1956 avant l’indépendance africaine, dans un petit village coloré, où cohabitent tratition, colonialisme, guérisseurs et médecine, la vie de tous les jours s’écoule dans une ambiance faite de politique, d’amour, de sexe et d’alcool… Kwao est un ancien combattant qui, après les déboires d’un mariage avec une femme blanche, attend depuis dix ans avec sa seconde épouse un enfant…
Henri Duparc à propos du film : « Le Sixième Doigt a été conçu à partir de l’observation d’un microcosme de société. Notre ambition a été de faire paraître certains aspects de comportements des hommes quelque part en Afrique pendant la période coloniale : phallocratie, fascination des individus par le pouvoir, bêtise et ignorance des êtres humains, endoctrinement politique incohérent, administration coloniale mal dans sa peau. »
Résumé Synoptique : Demi-Dieu a cinq femmes. Il décide d’en épouser une sixième. Une pour chaque jour de la semaine. Le dimanche est réservé à celle qui aura été la meilleure.
Henri Duparc à propos du film : « Je crois qu’un polygame n’aurait pas pu faire ce film. J’ai la distance et l’humour qui permettent d’en parler en toute liberté. Je ne juge pas, je constate. (L’humour) est le seul moyen de faire passer des sujets jugés barbares ou rétrogrades. Mon idée centrale c’était de faire aimer la Côte d’Ivoire et toute l’Afrique. Je voudrais intéresser un public étranger à une culture, lui montrer une autre manière de vivre. »
